آموزش نقاشی گل از صفر تا صد با 15 ویدیو کودکانه+ 30 نمونه
یکی از کارهای لذت‌بخش، تزئین صنایع دستی برای خود یا اعضای خانواده است. نقاشی، به‌ویژه کشیدن منظره‌های طبیعی، از جمله این فعالیت‌های جذاب به شمار می‌رود. وقتی با چند روش ساده و کاربردی آشنا شوید، می‌توانید یاد بگیرید که چطور گل‌های زیبا و چشم‌نوازی بکشید.
چه قصد داشته باشید یک کار هنری برای خودتان انجام دهید و چه به فکر ساختن یک هدیهٔ خاص باشید، نقاشی گل می‌تواند هم سرگرم‌کننده باشد و هم نتیجه‌ای زیبا داشته باشد. اگر هم تازه شروع کرده‌اید، جای نگرانی نیست.
دانلود دروس آموزش نقاشی گل (برای کودکان)
برای ذخیره کردن هر درس، کافی است روی آن کلیک نمایید. اگر ویدیو شروع به پخش شدن کرد، می‌توانید روی علامت سه‌نقطه در پایین و سمت راست ویدیو کلیک کنید و سپس گزینه Save را انتخاب کنید.
اگر با لینکی مشکلی داشتید، در قسمت نظرات آن را مطرح کنید تا برطرف شود. (یا می‌توانید به صفحه اصلی مراجعه کنید)
دروس آموزشی:
| درس 1- منبع
|
درس 2 گل بنفشه کودکانه- منبع
|
| درس 3 گل رز کودکانه- منبع
|
درس 4 گل رز سرخ کودکانه- منبع
|
| درس 5 آموزش چند مدل گل ساده کودکانه- منبع
|
درس 6 گل رز برای حرفه ای تر ها- منبع
|
| درس 7 انواع گل ها برای کودکان- منبع
|
درس 8 گل لاله- منبع
|
| درس 9 گل و گلدان کودکانه- منبع
|
درس 10 گل تزئینی حرفه ای تر- منبع
|
| درس 11 نقاشی گل ختایی- منبع
|
درس 12 گلدان و گل رنگین کمانی- منبع
|
| درس 13 گل آفتابگردان- منبع
|
درس 14 گل نرگس- منبع
|
| درس 15 گل شقایق- منبع
|
برای کودک دلبندتان: 20 الگوی جذاب نقاشی برای کودکان که آنها را عاشق نقاشی می کند!
نمونه های عالی از نقاشی گل (می توانید پرینت بگیرید و روی آنها تمرین کنید)
برای دیدن تصویر در اندازه بزرگ‌تر، روی آن کلیک کنید.
در کنار این مطلب دانلود کنید: آموزش نقاشی دیجیتال از صفر تا صد با 15 درس رایگان
15 نکته برای نقاشی گل (ویژه حرفه ای ها)
شماره 1 -موضوع مناسب را انتخاب کنید
انتخاب موضوع برای طراحی‌هایتان در هر فصل، تأثیر مستقیمی بر مهارت شما در نقاشی گیاهان خواهد داشت. برای نمونه، اگر قصد دارید گل‌های فصل تابستان را ترسیم کنید، می‌توانید آفتابگردان را به عنوان سوژه اصلی خود در نظر بگیرید.
شماره 2 -تُن رنگ color tones
برای نشان دادن حجم و سه‌بعدی بودن یک شیء در نقاشی، باید حداقل از سه سایه‌رنگ مختلف استفاده کنید: تیره، متوسط و روشن. وجود نور مناسب نیز بسیار مهم است. بخش میانی سایه‌ها، جایی است که رنگ واقعی و اصلی سوژه را می‌بینید. همیشه سعی کنید یک تغییر تدریجی و ساده از رنگ‌های روشن به سمت رنگ‌های تیره ایجاد کنید.
شماره 3-گل های تازه برای موضوع انتخاب کنید (تا نقاشی تان هم تازه به نظر برسد)
برای یک نقاش، کشیدن گل‌های تازه کار ساده‌ای است. اما نکته مهم این است که باید بتوانی این گل‌ها را طوری نقاشی کنی که بیننده حس کند آنها واقعاً شاداب و سرحال هستند. این حس تازگی، پایه و اساس یک نقاشی خوب از گل‌ها خواهد بود.
با این برنامه ساده، هر زبانی را فقط با روزی ۵ دقیقه گوش دادن، در ۸۰ روز مانند بلبل صحبت کنید! به‌روزترین روش آموزشی، تقویت حافظه به صورت همزمان، آموزش با تصویر و با کمترین هزینه!
شماره 4-روی نقطه ی کانونی (focal point) تمرکز کنید
ابتدا مشخص کن کدام قسمت از نقاشی باید مرکز توجه باشد. آن بخش را در ابتدا سفید و دست نخورده باقی بگذار. پس از اتمام سایر قسمت‌های طراحی، در مرحله آخر با دقت و حوصله به سراغ بخش سفید برو و جزییات را به آن اضافه کن.
شماره 5 -برس خود را به درستی انتخاب کنید
برای رنگ‌آمیزی گل‌ها، یک قلم‌موی مناسب و باکیفیت لازم است. وقتی می‌خواهید رنگ را روی قلم‌مو بزنید، آن را بین انگشت شست و انگشت اشاره بگیرید و بچرخانید تا نوک قلم‌مو به شکل مناسب دربیاید. همیشه قلم‌مو را به آرامی به سمت خودتان بکشید تا موهای آن آسیب نبیند یا نشکند. خرید یک قلم‌موی خوب، ارزشش را دارد و در بلند مدت نتیجه بهتری به شما می‌دهد.
شماره 6 -خودتان را به چالش بکشید
برای ساختن رنگ مشکی، به رنگ‌های اصلی زرد، قرمز و آبی احتیاج دارید. این رنگ‌ها به دو دسته گرم و سرد تقسیم می‌شوند. اگر مقدار بیشتری از این رنگ‌ها را با هم ترکیب کنید، می‌توانید انواع مختلفی از رنگ مشکی به دست آورید. قبل از اینکه لایه جدیدی از رنگ را اضافه کنید، صبر کنید تا لایه قبلی کاملاً خشک شود. همچنین می‌توانید از یک قلموی نمدار برای ترکیب بهتر رنگ‌ها استفاده کنید.
شماره 7 -اضافه کردن بافت یا همان Texture
برگ‌های گل حالت پیچ‌خورده و بسته دارند. اگر می‌خواهید بعضی از برگ‌ها جلوه درخشان و براقی داشته باشند، در مرحله پایانی کار از گواش سفید استفاده نکنید. بهترین روش برای داشتن جلوه براق و درخشان این است که آن قسمت از برگ را کاملاً سفید نگه دارید. اگر دوست دارید برگ‌ها حالتی پرمانند یا زبر داشته باشند، با قلموی خشک روی قسمت‌های برجسته برگ، حرکت‌های ملایم و بافت‌دار ایجاد کنید.
شماره 8 -همیشه به دنبال سوژه های جدید باشید
فقط روی یک نوع گل خاص تمرکز نکنید، به عنوان یک نقاش هنری، همیشه باید به دنبال مدلهای گل جدید باشید تا هم دستتان قوی شود و هم با ساختار گل های مختلف آشنا شوید.
نقاشی فانتزی: آموزش 20 نقاشی با 20 ویدیو
شماره 9 -از مایع پوشاننده استفاده کنید Masking Fluid
وقتی می‌خواهید پرچم‌های ظریف گل‌ها، مثل زنبق یا هلیبور، یا گلبرگ‌ها را رنگ‌آمیزی کنید، بهتر است قسمت مورد نظر را با مایع سفید محافظ بپوشانید. ابتدا بخش‌های گلبرگ را خیس کنید و اطراف پرچم را به رنگ گلبرگ رنگ بزنید. در این حالت، رنگ به سمت قسمت خیس کشیده می‌شود و از پرچم فاصله می‌گیرد. سپس مایع محافظ را پاک کنید و با یک قلموی نازک، با گواش روی پرچم کار کنید و در پایان، جزئیات نهایی را به آن اضافه کنید.
شماره 10 -پاشیده شدن
در این روش، روی گلبرگ‌های پراکنده در باغ یا مزرعه که رنگ‌ها، طرح‌ها و بافت‌های گوناگونی دارند، کار می‌شود. قلم‌مویتان را با رنگ‌های مختلف آغشته کنید تا بتوانید تصاویری شبیه به گل‌ها خلق کنید.
شماره 11 -سبزها را اضافه کنید
برای ساخت رنگ سبز ملایم و زیبا که برای قسمت پشت برگ‌ها مناسب است، می‌توانید رنگ زرد-قهوه‌ای کمرنگ را با آبی ترکیب کنید. یک ترکیب جالب دیگر، اضافه کردن کمی رنگ زرشکی به سبز است که نتیجه آن یک سبز مایل به بنفش ظریف می‌شود. این رنگ برای نقاشی جوانه‌های تازه عالی است.
شماره 12 -نکات جالب نقاشی را برجسته کنید
برای خلق یک نقاشی جذاب، بهتر است روی قسمت‌های روشن و برجسته کارتان وقت بگذارید. اگر بخواهید این نواحی روشن، نرم‌تر و ملایم‌تر به نظر برسند، می‌توانید وقتی رنگ هنوز کمی خیس است، با یک دستمال کاغذی یا یک قلموی نمدار، آن قسمت‌ها را پاک کنید. استفاده از کاغذ سفید و درخشان کمک زیادی به ایجاد این بخش‌های روشن می‌کند، اما اگر در پایان کار کمی گواش سفید به این قسمت‌ها اضافه کنید، نتیجه‌ای به همان خوبی خواهید گرفت.
شماره 13 -لبه های سخت درست نکنید
اگر نمی خواهید شکل به لبه سفت ختم شود، کاغذ یا دستمال کاغذی را خیس کنید و دور آن را برس بکشید. به این ترتیب رنگدانه در اطراف لبه ها جمع نمی شود و ظاهر بسیار نرم تری خواهید داشت.
حتما باید اصول رنگ و نور را بلد باشد-برای یادگیری کامل آنها کافی ست این مطلب را بخوانید
شماره 14 -بیرون از منزل بروید
نقاشی در فضای آزاد و در یک محیط پاک و سرسبز، می‌تواند به بهبود روحیه شما هنگام کشیدن تابلو کمک کند. آرامشی که طبیعت به شما می‌بخشد، باعث می‌شود در سکوت و تمرکز لازم قرار بگیرید و بتوانید کار هنری خود را با موفقیت به پایان برسانید.
شماره 15 – زیر رنگ برای عمق Underpaint for depth
زیرلایه، پایه و اساس اصلی یک اثر هنری است. یک زیرلایه خوب و اصولی، فقط محدوده رنگ‌ها را مشخص نمی‌کند، بلکه با نشان دادن نواحی تاریک و روشن، حس فضا و بعد را نیز در نقاشی به وجود می‌آورد.
