اصول یادگیری دو ساز همزمان + مزایا و معایب

اگر به موسیقی علاقه دارید و در حال آموختن یک ساز هستید، احتمالاً این فکر به سرتان زده که همزمان دو ساز را یاد بگیرید! برخی هنرجویان از همان ابتدا، هنگام انتخاب ساز، بین دو ساز مردد می‌مانند و تصمیم می‌گیرند هر دو را با هم آغاز کنند. برخی دیگر هم ابتدا فقط یک ساز می‌آموزند، اما پس از مدتی تمایل پیدا می‌کنند که ساز دیگری را نیز به صورت همزمان تجربه کنند. در هر دو حالت، نواختن دو ساز با هم می‌تواند همراه با دشواری‌ها، لذت‌ها، نقاط ضعف و مزایای گوناگونی باشد که در این نوشته از وبلاگ آرین لوتوس، همه آن‌ها را مرور خواهیم کرد.

اصول یادگیری دو ساز همزمان

1. درک ابتدایی از یک ساز

بهتر است پیش از آنکه بخواهید دو ساز را با هم یاد بگیرید، ابتدا یک ساز را به صورت مقدماتی بیاموزید. یادگیری یک ساز، شما را با اصول اولیه موسیقی مانند خواندن نت‌ها، ریتم و ملودی آشنا می‌کند. در نتیجه، وقتی سراغ ساز دوم می‌روید، با آگاهی و تسلط بیشتری شروع خواهید کرد. نیازی نیست که ساز اول را به طور کامل و حرفه‌ای یاد گرفته باشید؛ همین که آشنایی اولیه با آن پیدا کنید کافی است.

2. فاصله زمانی بین تمرین‌ها

برای یادگیری همزمان دو ساز، رعایت یک نکته بسیار مهم است: بین زمان تمرین آن‌ها فاصله بگذارید. هرگز هر دو ساز را پشت سر هم و در یک زمان مشترک تمرین نکنید، چون ممکن است اطلاعات مربوط به هر دو در ذهن شما با هم قاطی شود. بهترین روش این است که در طول روز فقط روی یک ساز تمرکز کنید یا اگر می‌خواهید هر دو را در یک روز کار کنید، یکی را صبح و دیگری را شب بنوازید. توصیه می‌شود برای هر ساز، دست‌کم بین نیم ساعت تا یک ساعت وقت بگذارید.

3. اجرای تکنیک‌های ساز اول روی ساز دوم

برای اینکه بین آموخته‌هایتان در دو ساز مختلف سردرگم نشوید و لذت یادگیری هر دو را بیشتر کنید، می‌توانید روش‌های نواختن یکی از آن‌ها را روی ساز دیگر امتحان کنید. با مقایسه این دو، چیزهای زیادی یاد خواهید گرفت. این کار معمولاً برای کسانی که دو ساز مشابه می‌نوازند، راحت‌تر است.

فواید یادگیری دو ساز همزمان

1. درک کامل از گروه نوازی

می‌توان با اطمینان گفت کسانی که توانایی نواختن چند ساز گوناگون را دارند، از بهترین نوازندگان به شمار می‌روند. زمانی که شما وظیفه و نقش یک ساز را به خوبی درک کنید، ارتباط عمیق‌تری با آن برقرار خواهید کرد.

2. پیشرفت در رهبری ارکستر

اگر آرزوی شما این است که روزی رهبر یک ارکستر شوید، بهتر است از همون اول کار، یادگیری دو ساز را با هم شروع کنید و به مرور زمان تعداد این سازها را بیشتر کنید. یک رهبر ارکستر باید با وظیفه و نقش هر سازی آشنا باشد تا بتواند خواسته‌هایش را به طور دقیق و روشن به نوازندگان منتقل کند.

3. فرصت‌های بیشتر

یادگیری دو ساز موسیقی در یک زمان، فرصت‌های بیشتری برای شما ایجاد می‌کند. این کار باعث می‌شود بتوانید در برنامه‌های هنری بیشتری شرکت کنید و موقعیت‌های شغلی بهتری پیدا کنید. مثلاً ممکن است بتوانید کنسرت‌های بیشتری برگزار کنید یا به هنرجویان بیشتری آموزش بدهید.

معایب

1. کاهش تمرکز

یادگیری همزمان دو ساز باعث می‌شود تمرکزتان بین هر دو تقسیم شود. در حالی که کسانی که فقط یک ساز می‌آموزند، تمام وقت و انرژی خود را روی همان یک ساز می‌گذارند و به همین دلیل معمولاً پیشرفت آن‌ها سریع‌تر و قابل مشاهده‌تر است. اگر برای شما سرعت پیشرفت اهمیت زیادی دارد، بهتر است تنها روی نواختن یک ساز تمرکز کنید.

2. تداخل تکنیک‌ها

نواختن دو سازی که با هم تفاوت زیادی دارند، روش‌های کاملاً متفاوتی می‌طلبد. این تفاوت‌ها گاهی برای نوازنده دردسرساز می‌شود و او را سردرگم می‌کند. مثلاً ممکن است برای نواختن یکی از سازها، به دستانی نرم و آرام نیاز داشته باشید، اما برای ساز دیگر، به نیرو و قدرت بیشتری در دستان‌تان احتیاج باشد. برای اینکه هنگام نواختن این دو ساز، تمرکز و اطلاعاتتان با هم قاطی نشود، باید دقت و توجه بسیار بالایی به خرج دهید.

3. هزینه بیشتر

یادگیری همزمان دو ساز، نیازمند وقت و هزینه زیادی است. با وجود تمام مزایایی که دارد، این کار هزینه‌های قابل توجهی در پی خواهد داشت. پس قبل از اینکه شروع کنید، مطمئن شوید که این مسیر برای شما مفید است.

دیدگاهتان را بنویسید

نشانی ایمیل شما منتشر نخواهد شد. بخش‌های موردنیاز علامت‌گذاری شده‌اند *

همچنین ببینید
بستن