۵ راهکار تقویت احساس در نوازندگی

خیلی از هنرجویان موسیقی، وقتی در حال یادگیری یک آهنگ هستند، تمام تلاششان را میکنند تا قطعه را بدون اشتباه و با تکنیک درست بنوازند. اما یک نکته مهم را فراموش میکنند: نواختن با احساس.
احساس در موسیقی آن قدر اهمیت دارد که گاهی تأثیرش از مهارت فنی هم بیشتر میشود و شنونده را بیشتر تحت تأثیر قرار میدهد.
برای روشن شدن موضوع، این مثال را در نظر بگیرید:
فرض کنید دو نوازنده حرفهای و با مهارت یکسان، یک قطعه را بدون غلط اجرا میکنند. نوازنده اول آن قدر با احساس مینوازد که شما را به گریه میاندازد؛ اما نوازنده دوم فقط نتها را درست اجرا میکند و حوصلهتان را سر میبرد.
به نظر شما فرق اصلی این دو در چیست؟
پاسخ درست، همان “احساس” است.
اگر شما نتوانید با احساس بنوازید، شبیه یک ربات خواهید شد که فقط نتها را پشت سر هم میزند. اگر دوست ندارید یک نوازنده مکانیکی باشید و میخواهید با موسیقیتان دلها را لمس کنید، این نوشته را تا آخر دنبال کنید.
ضمناً اگر به آموزشهای بیشتر در زمینه موسیقی علاقه دارید، سری هم به «وبلاگ آرین لوتوس» بزنید.
با موسیقی چه احساساتی را میتوانید در افراد ایجاد کنید؟
پژوهشگران دانشگاه کالیفرنیا در برکلی مطالعهای انجام دادند تا احساسات گوناگونی را که موسیقی در شنوندگان ایجاد میکند، شناسایی کنند. آنها قطعات موسیقی از سبکهای مختلف مانند راک، پاپ و کلاسیک را برای حدود ۲۵۰۰ نفر پخش کردند. بر اساس یافتههای این تحقیق، موسیقی قادر است حداقل ۱۳ حس متفاوت در افراد به وجود آورد. این نتایج نشان میدهد که شما هم میتوانید این ۱۳ احساس را در اجراهای موسیقایی خود به کار بگیرید. در ادامه این احساسات فهرست شدهاند:
سرگرمی
شادی
زیبایی
آرامش
رویاپردازی
غم
پیروزی
اضطراب
ترس
آزار
نافرمانی (مقاومت)
هیجان
غرایز طبیعی
چطور با احساس بنوازیم؟
تا جایی روی آهنگ کار کن که کاملاً به آن مسلط شوی. اگر به اندازه کافی تمرین نکرده باشی، همیشه نگران هستی که آیا میتوانی قطعه را درست اجرا کنی یا نه. در این حالت، دیگر جایی برای فکر کردن به احساسات در نوازندگی باقی نمیماند. آنقدر تمرین کن که بتوانی آهنگ را از بر و بدون اشتباه بنوازی.
در مورد آهنگی که قرار است بنوازی، اطلاعات جمع کن. آهنگساز، خواننده و سبک موسیقی آن را بشناس. با داشتن این اطلاعات، بهتر میفهمی که آهنگساز با ساخت این آهنگ چه هدفی داشته است. گاهی آهنگسازان دلیل خاصی برای ساختن یک اثر بیان میکنند یا از احساسات خود در زمان آفرینش آن میگویند. طبیعی است که با دانستن این چیزها، ارتباط بهتری با آهنگ پیدا میکنی و حس عمیقتری نسبت به آن خواهی داشت.
برای تقویت احساس در نوازندگی، یک بخش کوچک از قطعه که به خوبی بلدی را انتخاب کن. سپس همان بخش را با حالات احساسی مختلف اجرا کن؛ مثلاً با عصبانیت، غم، شادی، هیجان یا ترس. وقتی این کار را میکنی، حتماً از نوازندگیات ضبط صوتی بگیر تا مطمئن شوی که هر حس را به شکلی متفاوت بیان میکنی.
از خودت بپرس: اگر این آهنگ یک داستان بود، چه داستانی میشد؟ بعد از قوه تخیل و خلاقیت خودت استفاده کن و یک قصه در ذهنت بساز. شاید هم این آهنگ تو را یاد خاطرهای از زندگی خودت بیندازد. در این روش، محتوای داستان خیلی مهم نیست؛ مهم این است که بتوانی با سازت برای شنوندهات قصه بگویی.
به عنوان یک نوازنده، سعی کن همیشه احساساتت را زنده نگه داری؛ چون برای نوازندگی با احساس به آن نیاز داری! همیشه سعی کن چیزی برای دوست داشتن داشته باشی. این میتواند طبیعت باشد، یک فیلم، خانوادهات یا هر چیزی که به تو انگیزه و الهام میبخشد.














































