۵ عادت نوازندگان موفق و بزرگ!
با نگاهی به زندگی و تجربیات بهترین نوازندگان جهان، میتوان الگویی مشترک را در میان آنها مشاهده کرد. این الگوی تکرارشونده، در واقع مجموعهای از عادتهایی است که هنرمندان موفق همواره به آنها پایبند بودهاند. اگر دوست دارید بدانید این نوازندگان چه عادتهایی داشتهاند و راز موفقیت آنها در چیست، در ادامه این مطلب از وبلاگ آرین لوتوس همراه ما باشید.
برای اطلاعات بیشتر، به مقاله تاثیر موسیقی بر هوش کودک و نظم او مراجعه کنید.
برای مطالعه بیشتر، به ناخن در نوازندگی پیانو باید چگونه باشد؟ سری سر بزنید.
بهترین عادت نوازندگان موفق چیست؟
１. کتابخوانی
نوازندگان حرفهای همیشه یک ویژگی مشترک دارند: آنها علاوه بر تمرین عملی، به یادگیری تئوری موسیقی هم اهمیت زیادی میدهند. اگر میخواهید دانش موسیقی خود را همیشه گسترش دهید و به روز نگه دارید، نباید خواندن و مطالعه را فراموش کنید. با هر کتابی که در زمینه موسیقی میخوانید، چه جدید و چه قدیمی، میتوانید چیزهای تازهای درباره هارمونی، ملودی، ریتم و دیگر جنبههای موسیقی کشف کنید. اگر نمیدانید از کجا شروع کنید، برای دیدن فهرست کتابهای ضروری برای هر موسیقیدان، اینجا کلیک کنید.
در اینجا میتوانید اطلاعات کاملتری درباره موسیقی فادو پرتغال چیست و چه ویژگیهایی دارد؟ بیابید.
برای مطالعه بیشتر، به آهنگساز کیست؟ چه میکند؟ چه وظایفی دارد؟ سری سر بزنید.
توصیه میکنیم حتماً مقاله زندگینامه سالار عقیلی را مطالعه کنید.
اطلاعات جامعتری در مورد این موضوع را در آشنایی با انواع ساز های ایرانی پیدا کنید.
توصیه میکنیم حتماً مقاله فواید کلاس گروهی موسیقی که باید بدانید! را مطالعه کنید.
در اینجا میتوانید اطلاعات کاملتری درباره نکات نگهداری از ویولن که سازتان را نجات میدهد! بیابید.
اگر سوالاتی دارید، مقاله ارفع اطرایی | نخستین معلم سنتور زن در ایران! به شما کمک خواهد کرد.
２. یادگیری تئوری موسیقی
امروزه بسیاری از هنرجویان موسیقی ترجیح میدهند به جای گذراندن دورههای آموزشی رسمی، از طریق اینترنت و نرمافزارهای مختلف به یادگیری موسیقی بپردازند. در این روش، اغلب توجه کمتری به مبانی علمی و تئوریک موسیقی میشود. در حالی که آموختن اصول تئوری موسیقی برای هر نوازندهای که خواهان پیشرفت است، ضروری میباشد. این دانش به هنرمند نشان میدهد که موسیقی در بنیادیترین سطح خود چگونه عمل میکند. برخی گمان میکنند فراگیری تئوری موسیقی فرآیندی پیچیده و طولانی است، اما باید در نظر داشت که استادان موسیقی پیش از ما با تألیف کتابهای آموزشی ساده و روان، این مسیر را برایمان آسان کردهاند.
مقاله ۴ تمرین نفس گیری در خوانندگی حاوی اطلاعات جامعی است.
مقاله آیا با اصطلاح چهار مضراب آشنایی دارید؟ منبع بسیار خوبی برای یادگیری بیشتر است.
３. آهنگسازی
برخی از موزیسینها فقط روی بهتر نواختن سازشان تمرکز میکنند و میتوانند حتی سختترین قطعات را اجرا کنند؛ ولی برای یک نوازندهٔ بزرگ، این مقدار کافی نیست. نوازندگان موفق معمولاً یک گام فراتر میگذارند و مهارتهای گستردهتری مانند خوانندگی و ساختن آهنگ را نیز یاد میگیرند. یک نوازندهٔ برتر، درک خوبی از علم موسیقی دارد و همیشه به دنبال کشف صدای تازه در ساز خود است. به همین دلیل به طور طبیعی میتواند وارد عرصه آهنگسازی هم بشود. از طرف دیگر، ساختن آهنگ خودش راهی فوقالعاده برای یادگیری بهتر و درک عمیقتر تکنیکهای نوازندگی است.
در صورت علاقهمندی، مطلب آموزش سرکلید در موسیقی به زبان ساده را از دست ندهید.
４. تمرینات گوش موسیقی
موسیقیدانان برجسته، با تکیه بر درک عمیق خود از صداها و نواها، ساز میزنند. برخی از این توانایی به صورت ذاتی برخوردارند و بعضی دیگر آن را با تمرین و آموزش به دست میآورند؛ اما در نهایت هر دو گروه میتوانند به نوازندگانی چیرهدست تبدیل شوند. شما هم به عنوان شنونده، باید با دقت و کنجکاوی به موسیقی گوش دهید و هر آهنگی که میشنوید را به دقت بررسی و درک کنید.
５. تمرینات مغزی
یکی از عادتهای جالب نوازندگان موفق، تمرین ذهنی است. بسیاری از نوازندگان بزرگ تمام وقت خود را مستقیماً با ساز نمیگذرانند، بلکه بخش زیادی از تمرین آنها در ذهن و بدون ساز انجام میشود.
انواع مختلفی از تمرینهای ذهنی در موسیقی وجود دارد. مثلاً میتوانید یک قطعه را در ذهنتان تصور کنید که در حال نواخته شدن است، یا یک قطعه جدید در فکرتان خلق کنید، یا حتی صدای آکوردها را در سرتان بسازید.
گاهی این نوع تمرین حتی از تمرین عملی هم نتیجهی بهتری دارد، چون در این حالت هیچ عاملی تمرکز شما را به هم نمیزند و تمام توجه شما به موسیقی معطوف میشود.
